akorculuk
|
DE
Anmelden

Sibel Can – Benim Yerime de Sev Akkorde

Tonart B Dur – G# Moll Akkorde G#m, C#m, D#, E, F#, B, G#, A# Leichte Tonart C

Noch keine Bewertungen
Kapo 0
G#m
Begonvil boy vermiştir şimdi
C#m                      D#
Yasemen basmıştır şimdi Bodrum'u
C#m        D#     E  
Kokusu geldi rüzgarın
       F#          B
Bir kelebek öptü boynumu

G#m
Sen şimdi gerdanını maviye
G#             C#m
Göğsünü bir yelkenliye
                    G#m              E   D#    G#
Gönlünü ilk önüne çıkan yaz seferine bağlamışsındır
C#m             G#m
Vurunca dibine sakız rakısının
A#    D#        G#m
Biraz da ağlamışsındır

               C#m
Benim yerime de sev
F#          B
Bekletme hayatı
G#m             C#m
Bu kadarına razıysan yaşa gitsin
D#                  E  G#m
Kaç kişiyi savunan sevdayı

G#m 
Gözüme ilk damlası düştü
C#m             D#
Gelecek son baharın
C#m           D#     E
Yeni bir sayfanın öncüsü
      F#              B
Bakalım ne hediyesi zamanın

Ende des Songs Noch einmal?

Sibel Can – Benim Yerime de Sev Tabs

NotizenX

Harmonieanalyse

Sibel Can – Benim Yerime de Sev: Tonart- und Akkordanalyse

Der Song beginnt mit G#m und endet mit B. Seine Akkorde gehören sowohl zu B-Dur als auch zu G#m – deshalb lesen wir unten jeden Akkord aus beiden Blickwinkeln.

Aus Dur-Sicht

B-Dur

Helligkeitsrang 2/7 (hell)

Charakteristische Töne

  • 7 = A# (Leitton, zieht nach Hause)
  • 4 = E (der Ton, der sich auf die Terz lehnt)

Aus Moll-Sicht

G#-Moll

Helligkeitsrang 5/7 (eher dunkel)

Charakteristische Töne

  • b6 = E (die Melancholie von Moll)
  • b7 = F# (Farbe des natürlichen Moll)
  • #7 = G (Leitton des harmonischen Moll aus dem V-Akkord)

Zu welcher Seite neigt das Ohr?

Unsere Lesart: Für uns liegt der Song näher bei G#-Moll, weil er auf B zur Ruhe kommt, er mit G#m beginnt, G#m 8-mal erklingt, B nur 3-mal und der Dur-V-Akkord direkt auf G#m zielt. Das ist eine Deutung, keine Regel – dieselben Akkorde aus Sicht von B-Dur zu lesen ist genauso gültig, und genau im Wechsel zwischen beiden Blickwinkeln liegt der Übungswert.

Akkordstufen: Dur und paralleles Moll

Zeig die Stufen über den Akkorden an – bezogen auf B oder auf G#m; beide Lesarten zu vergleichen ist eine Übung für sich.

Alle Akkorde der Tonart, für jede der beiden Tonarten getrennt von 1 bis 7 geordnet. Bei den im Song gespielten Akkorden steht, wie oft sie vorkommen; tonleiterfremde Akkorde stehen neben ihrer eigenen Stufe.

Aus Sicht von B-Dur
Stufe Akkord Funktion Töne Im Song
I B Tonika — das Zuhause B · D# · F# 3×
ii C#m Supertonika — bereitet die Dominante vor C# · E · G# 8×
iii D#m Mediante — eine Schattierung der Tonika-Familie D# · F# · A# —
V/vi D# Zwischendominante V/vi — führt zu G#mZwischendominante D# · G · A# 7×
IV E Subdominante — führt von zu Hause weg E · G# · B 4×
V F# Dominante — stärkster Zug nach Hause F# · A# · C# 3×
vi G#m Paralleles Moll — die melancholische Seite G# · B · D# 8×
V/ii G# Zwischendominante V/ii — führt zu C#mZwischendominante G# · B# · D# 2×
vii° A#dim Leittonakkord — Spannung A# · C# · E —
V/iii A# Zwischendominante V/iii — führt zu D#mZwischendominante A# · D · E# 1×
Aus Sicht von G#-Moll
Stufe Akkord Funktion Töne Im Song
i G#m Tonika — das Zuhause G# · B · D# 8×
V/iv G# Zwischendominante V/iv — führt zu C#mZwischendominante G# · B# · D# 2×
ii° A#dim Supertonika — bereitet die Dominante vor A# · C# · E —
V/v A# Zwischendominante V/v — führt zu D#mZwischendominante A# · D · E# 1×
III B Paralleles Dur — die helle Seite B · D# · F# 3×
iv C#m Subdominante — führt von zu Hause weg C# · E · G# 8×
v D#m Moll-Dominante — sanfter Zug D# · F# · A# —
V D# Dominante — aus dem harmonischen Moll, zieht stark zur Tonikaharmonisches Moll D# · G · A# 7×
VI E Submediante — warme Farbe E · G# · B 4×
VII F# Subtonika — Stufe zurück zur Tonika F# · A# · C# 3×

Analyse

Das Tonartpaar ist B-Dur und seine Paralleltonart G#-Moll (5 Kreuze). 8 verschiedene Akkorde kommen insgesamt 36-mal vor; 5 davon liegen ganz natürlich in der gemeinsamen Tonleiter. Die Dur-V von G#m bringt den Leitton des harmonischen Moll und gibt der Moll-Seite einen schärferen, dramatischeren Zug; aus Sicht von B ist dasselbe D# ein V/vi, also eine Zwischendominante Richtung G#m. G#, A# wirken als Zwischendominanten und weisen kurz auf andere Akkorde der Tonart.

Akkordfolgen

  1. C#m D# Bii → V/vi G#miv → Viv → V ×5
  2. F# B BV → Iauthentischer Ganzschluss G#mVII → III ×3
  3. C#m G#m Bii → vi G#miv → iMoll-Plagalschluss ×2
  4. E F# BIV → VIV → V G#mVI → VIIVI → VII ×2
  5. D# G#m BV/vi → vi G#mV → iKadenz in harmonisch Moll ×1
  6. C#m F# Bii → Vii → V G#miv → VII ×1

Achte besonders auf den Wechsel C#m → D#, 5-mal zu hören. Aus Sicht von G#m ist er iv → V (iv → V: der Spannungsaufbau der Moll-Seite); aus Sicht von B liest er sich als ii → V/vi. Wenn du weißt, wo diese Ankünfte liegen, spürst du die Phrasierung besser und ahnst den nächsten Akkord voraus.

Tipps zum Improvisieren

  • B-Dur-Pentatonik und G#-Moll-Pentatonik bestehen aus denselben fünf Tönen (B – C# – D# – F# – G#): Beginne auf B für eine hellere Phrase, auf G# für eine bluesigere.
  • Über G#m landest du auf G#, B, D# – die Akkordtöne klingen auf betonten Zählzeiten immer richtig.
  • Über C#m landest du auf C#, E, G# – die Akkordtöne klingen auf betonten Zählzeiten immer richtig.
  • Über D# landest du auf D#, G, A# – die Akkordtöne klingen auf betonten Zählzeiten immer richtig.
  • Wenn D# kommt, spiel statt des F# der Tonleiter ein G: In diesem einen Ton steckt der harmonisch-Moll-Klang des Akkords.

Der Song im Quintenzirkel

  • Im Song gespielt – leitereigener Akkord
  • Gespielt – harmonische V von Moll oder Zwischendominante
  • Gespielt – entlehnter oder tonartfremder Akkord
  • Tonartbereich: IV–I–V und ii–vi–iii

Leere Segmente sind Akkorde, die im Song nicht vorkommen.

    Kapodaster und leichtere Tonarten

    Mit B-Dur-Griffen

    • Kapo 2 + A-Griffe
    • Kapo 4 + G-Griffe
    • Kapo 7 + E-Griffe

    Mit G#-Moll-Griffen

    • Kapo 4 + Em-Griffe
    • Kapo 6 + Dm-Griffe

    Die leichtesten Tonarten auf der Gitarre

    • 1 Halbton höher
    • 4 Halbtöne tiefer · mit Kapo 4 bleibt die Originaltonhöhe

    Die harmonische Geschichte des Songs

    Mit G#m als Start verrät der Song seine Tonart schon im ersten Takt. Die Akkorde, die immer wiederkehren, sind G#m, C#m, D#, E; lies sie als vi–ii–V/vi–IV in B oder als i–iv–V–VI in G#m. D# ist die spannende Wendung: In B ist er ein chromatischer Akkord (V/vi), in G#m dagegen die Dominante (V), die die Moll-Seite so entschlossen klingen lässt. Hör genau auf C#m → D# (ii → V/vi in B, iv → V in G#m): iv → V — der Spannungsaufbau der Moll-Seite. Er endet auf B und lässt der B-Seite das letzte Wort.

    Diese Analyse wird von der Harmonie-Engine von Akorculuk nach festen Regeln aus den Akkorden des Songs erstellt. Wenn du die Tonart änderst, bleiben die Stufen gleich; nur die Akkordnamen ändern sich.

    Sibel Can – Benim Yerime de Sev: Akkorde für Gitarre, Ukulele und Klavier

    Fahre über einen Akkord im Songtext oder tippe darauf: Du siehst Griffe, die Stufe in beiden Tonarten und einen Anhören-Button. Hier stehen alle Akkorde des Songs nebeneinander.

    Repertoires mit diesem Song

    Ähnliche Songs, bereit zum Spielen: Wähl eine Liste.

    Fehler in diesem Inhalt? Melden.

    Nur zu musikpädagogischen Zwecken veröffentlicht. Alle Urheberrechte liegen bei den jeweiligen Rechteinhabern. Wenn du glaubst, dass dieser Inhalt Urheberrechte verletzt, kontaktiere uns bitte.

    Wir verwenden Cookies, um dir das beste Erlebnis auf unserer Website zu bieten. Mehr dazu findest du in unserer Datenschutzerklärung .