Aus Dur-Sicht
D-Dur
Helligkeitsrang 2/7 (hell)
Charakteristische Töne
- 7 = C# (Leitton, zieht nach Hause)
- 4 = G (der Ton, der sich auf die Terz lehnt)
Sibel Can – Bahçenden Bir Çiçek Yolla Akkorde
Tonart D Dur – B Moll Akkorde Bm, Em, F7, A, Gmaj7, D, Em7, C#dim Leichte Tonart G (Kapo 7)
Noch keine Bewertungen
oder mit deinen Zugangsdaten
Pass es an dich an
Schriftgröße
Tonart: D | Bm
Kapo: 0
Bm Em F7 Bm
Ben kimsenin mazisi, kalp ağrısı değilim
Bm A Gmaj7 A
A Bm
Hiç bitmeyen sevda yapsınlar
Gmaj7
Seni beni içine atsınlar
Em7
Adımız bir, sanımız bir
C#dim F7 Gmaj7
Güleriz bir, ağlarız bir
A
Gel kaderim gel
Em
Gel en güzel günahım
Gmaj7 F7
Sana sakladım hep senelerimi
Bm Em F7 Bm
Ben kimsenin mazisi, kalp ağrısı değilim
Em A D
Ben kimsenin son aşkı, son sözü değilim
Bm Em
İstemem dünyayı yakma uğruma
Bm
Bahçenden bir çiçek yolla
F7 Bm
Düşerim yollarına
A
Gel kaderim gel
Em
Gel en güzel günahım
Gmaj7 F7
Sana sakladım hep senelerimi
Bm Em F7 Bm
Ben kimsenin mazisi, kalp ağrısı değilim
Em A D
Ben kimsenin son aşkı, son sözü değilim
Bm Em
İstemem dünyayı yakma uğruma
Bm
Bahçenden bir çiçek yolla
F7 Bm
Düşerim yollarına
Bm Em F7 Bm
Ben kimsenin mazisi, kalp ağrısı değilim
Ende des Songs Noch einmal?
Sibel Can – Bahçenden Bir Çiçek Yolla Tabs
NotizenX
Harmonieanalyse
Sibel Can – Bahçenden Bir Çiçek Yolla: Tonart- und Akkordanalyse
Der Song beginnt mit Bm und endet mit Bm. Seine Akkorde gehören sowohl zu D-Dur als auch zu Bm – deshalb lesen wir unten jeden Akkord aus beiden Blickwinkeln.
Aus Moll-Sicht
B-Moll
Helligkeitsrang 5/7 (eher dunkel)
Charakteristische Töne
- b6 = G (die Melancholie von Moll)
- b7 = A (Farbe des natürlichen Moll)
Zu welcher Seite neigt das Ohr?
Unsere Lesart: Für uns liegt der Song näher bei B-Moll, weil er mit Bm sowohl beginnt als auch endet und Bm 16-mal erklingt, D nur 2-mal. Das ist eine Deutung, keine Regel – dieselben Akkorde aus Sicht von D-Dur zu lesen ist genauso gültig, und genau im Wechsel zwischen beiden Blickwinkeln liegt der Übungswert.
Akkordstufen: Dur und paralleles Moll
Zeig die Stufen über den Akkorden an – bezogen auf D oder auf Bm; beide Lesarten zu vergleichen ist eine Übung für sich.
Alle Akkorde der Tonart, für jede der beiden Tonarten getrennt von 1 bis 7 geordnet. Bei den im Song gespielten Akkorden steht, wie oft sie vorkommen; tonleiterfremde Akkorde stehen neben ihrer eigenen Stufe.
| Stufe | Akkord | Funktion | Töne | Im Song |
|---|---|---|---|---|
| I | D | Tonika — das Zuhause | D · F# · A | 2× |
| ii | Em | Supertonika — bereitet die Dominante vor | E · G · B | 10× |
| ii7 | Em7 | Supertonika — bereitet die Dominante vor | E · G · B · D | 1× |
| bIII7 | F7 | Aus dem gleichnamigen Moll entlehntentlehnter Akkord | F · A · C · Eb | 9× |
| iii | F#m | Mediante — eine Schattierung der Tonika-Familie | F# · A · C# | — |
| V/vi | F# | Zwischendominante V/vi — führt zu BmZwischendominante | F# · A# · C# | — |
| IVmaj7 | Gmaj7 | Subdominante — führt von zu Hause weg | G · B · D · F# | 5× |
| V | A | Dominante — stärkster Zug nach Hause | A · C# · E | 7× |
| vi | Bm | Paralleles Moll — die melancholische Seite | B · D · F# | 16× |
| vii° | C#dim | Leittonakkord — Spannung | C# · E · G | 1× |
| Stufe | Akkord | Funktion | Töne | Im Song |
|---|---|---|---|---|
| i | Bm | Tonika — das Zuhause | B · D · F# | 16× |
| ii° | C#dim | Supertonika — bereitet die Dominante vor | C# · E · G | 1× |
| III | D | Paralleles Dur — die helle Seite | D · F# · A | 2× |
| iv | Em | Subdominante — führt von zu Hause weg | E · G · B | 10× |
| iv7 | Em7 | Subdominante — führt von zu Hause weg | E · G · B · D | 1× |
| #IV7 | F7 | Chromatischer Farbakkordtonartfremd | F · A · C · Eb | 9× |
| v | F#m | Moll-Dominante — sanfter Zug | F# · A · C# | — |
| V | F# | Dominante — aus dem harmonischen Moll, zieht stark zur Tonikaharmonisches Moll | F# · A# · C# | — |
| VImaj7 | Gmaj7 | Submediante — warme Farbe | G · B · D · F# | 5× |
| VII | A | Subtonika — Stufe zurück zur Tonika | A · C# · E | 7× |
Analyse
Das Tonartpaar ist D-Dur und seine Paralleltonart B-Moll (2 Kreuze). 8 verschiedene Akkorde kommen insgesamt 51-mal vor; 7 davon liegen ganz natürlich in der gemeinsamen Tonleiter. F7 ist aus dem gleichnamigen Moll entlehnt und legt einen dunkleren Schatten auf die Dur-Seite.
Akkordfolgen
- A D DV → Iauthentischer Ganzschluss BmVII → III ×2
- Em Bm Dii → vi Bmiv → iMoll-Plagalschluss ×2
- Gmaj7 A DIVmaj7 → VIV → V BmVImaj7 → VIIVI → VII ×2
- Em A Dii → Vii → V Bmiv → VII ×2
- A Bm DV → viTrugschluss BmVII → iäolischer Schluss ×1
Achte besonders auf den Wechsel A → D, 2-mal zu hören. Aus Sicht von Bm ist er VII → III; aus Sicht von D liest er sich als V → I (authentischer Ganzschluss: die stärkste Ankunft zu Hause). Wenn du weißt, wo diese Ankünfte liegen, spürst du die Phrasierung besser und ahnst den nächsten Akkord voraus.
Tipps zum Improvisieren
- D-Dur-Pentatonik und B-Moll-Pentatonik bestehen aus denselben fünf Tönen (D – E – F# – A – B): Beginne auf D für eine hellere Phrase, auf B für eine bluesigere.
- Über Bm landest du auf B, D, F# – die Akkordtöne klingen auf betonten Zählzeiten immer richtig.
- Über Em landest du auf E, G, B – die Akkordtöne klingen auf betonten Zählzeiten immer richtig.
- Über F7 landest du auf F, A, C – die Akkordtöne klingen auf betonten Zählzeiten immer richtig.
- Folge bei F7 den Akkordtönen (F · A · C · Eb) statt der Tonleiter der Tonart – es ist eine entlehnte Farbe.
Der Song im Quintenzirkel
- Im Song gespielt – leitereigener Akkord
- Gespielt – harmonische V von Moll oder Zwischendominante
- Gespielt – entlehnter oder tonartfremder Akkord
- Tonartbereich: IV–I–V und ii–vi–iii
Leere Segmente sind Akkorde, die im Song nicht vorkommen.
Kapodaster und leichtere Tonarten
Mit D-Dur-Griffen
- Ohne Kapo – offene D-Griffe
- Kapo 2 + C-Griffe
- Kapo 5 + A-Griffe
Mit B-Moll-Griffen
- Kapo 2 + Am-Griffe
- Kapo 7 + Em-Griffe
Die leichtesten Tonarten auf der Gitarre
- 5 Halbtöne höher · mit Kapo 7 bleibt die Originaltonhöhe
- 2 Halbtöne tiefer · mit Kapo 2 bleibt die Originaltonhöhe
Die harmonische Geschichte des Songs
Der Eröffnungsakkord Bm legt ein solides Fundament für alles, was folgt. Die Akkorde, die immer wiederkehren, sind Bm, Em, F7, A; lies sie als vi–ii–bIII7–V in D oder als i–iv–#IV7–VII in Bm. F7 verdunkelt das Bild für einen Moment: Aus dem gleichnamigen Moll entlehnt. Hör genau auf A → D (V → I in D, VII → III in Bm): authentischer Ganzschluss — die stärkste Ankunft zu Hause. Der Schlussakkord ist Bm; das Ohr kommt in Bm zur Ruhe.
Diese Analyse wird von der Harmonie-Engine von Akorculuk nach festen Regeln aus den Akkorden des Songs erstellt. Wenn du die Tonart änderst, bleiben die Stufen gleich; nur die Akkordnamen ändern sich.
Sibel Can – Bahçenden Bir Çiçek Yolla: Akkorde für Gitarre, Ukulele und Klavier
Fahre über einen Akkord im Songtext oder tippe darauf: Du siehst Griffe, die Stufe in beiden Tonarten und einen Anhören-Button. Hier stehen alle Akkorde des Songs nebeneinander.
Finde deinen nächsten Song
Fertige Listen nach Schwierigkeit und Stimmung.
Text: Hüseyin YalınMusik: Hüseyin Yalın
Fehler in diesem Inhalt? Melden.
Nur zu musikpädagogischen Zwecken veröffentlicht. Alle Urheberrechte liegen bei den jeweiligen Rechteinhabern. Wenn du glaubst, dass dieser Inhalt Urheberrechte verletzt, kontaktiere uns bitte.