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Hadise – Gecenin En Köründe Akkorde

Tonart A Dur – F# Moll Akkorde E, F#m7, Dmaj7, C#7 Leichte Tonart G (Kapo 2)

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F#m7  E  Dmaj7  E

F#m7             E
Koy ortaya ne varsa
Dmaj7             E
Geçer bunlar zamanla
F#m7                E
Kahramanımsın sen hala
Dmaj7      E
Burda yanımda

F#m7
Sözlükte yazmaz
E               Dmaj7
Böylesi aşk açıklanmaz
         E
Herşey güzeldi de kim az
F#m7           E
Dibe vurduk iyice
          Dmaj7
İpler incelince
             E
Aldandık bir hiç’e

F#m7                        E
Kaç kez heves ettim tüm planlar hep iptal yok bir sinyal
   Dmaj7                                E            C#7
Gömleğinden bir düğme kalakaldı elimde, gecenin köründe

F#m7                        E
Kaç kez heves ettim tüm planlar hep iptal yok bir sinyal
   Dmaj7                                E      C#7      F#m7
Gömleğinden bir düğme kalakaldı elimde, gecenin en köründe

F#m7             E   Dmaj7          E
Yine bir savaş hali, gecenin bir saati
    F#m7             E        Dmaj7      E
Ben var mıyım hayatında? Hani bir kıyısında
 
F#m7
Sözlükte yazmaz
E               Dmaj7
Böylesi aşk açıklanmaz
         E
Herşey güzeldi de kim az
F#m7           E
Dibe vurduk iyice
          Dmaj7
İpler incelince
             E
Aldandık bir hiç’e
 
F#m7                        E
Kaç kez heves ettim tüm planlar hep iptal yok bir sinyal
   Dmaj7                                E            C#7
Gömleğinden bir düğme kalakaldı elimde, gecenin köründe

F#m7                        E
Kaç kez heves ettim tüm planlar hep iptal yok bir sinyal
   Dmaj7                                E      C#7      F#m7
Gömleğinden bir düğme kalakaldı elimde, gecenin en köründe

Ende des Songs Noch einmal?

Hadise – Gecenin En Köründe Tabs

NotizenX

Harmonieanalyse

Hadise – Gecenin En Köründe: Tonart- und Akkordanalyse

Der Song beginnt mit F#m7 und endet mit F#m7. Seine Akkorde gehören sowohl zu A-Dur als auch zu F#m – deshalb lesen wir unten jeden Akkord aus beiden Blickwinkeln.

Aus Dur-Sicht

A-Dur

Helligkeitsrang 2/7 (hell)

Charakteristische Töne

  • 7 = G# (Leitton, zieht nach Hause)
  • 4 = D (der Ton, der sich auf die Terz lehnt)

Aus Moll-Sicht

F#-Moll

Helligkeitsrang 5/7 (eher dunkel)

Charakteristische Töne

  • b6 = D (die Melancholie von Moll)
  • b7 = E (Farbe des natürlichen Moll)
  • #7 = E# (Leitton des harmonischen Moll aus dem V-Akkord)

Zu welcher Seite neigt das Ohr?

Unsere Lesart: Für uns liegt der Song näher bei F#-Moll, weil er mit F#m sowohl beginnt als auch endet, F#m 15-mal erklingt, A dagegen nie und der Dur-V-Akkord direkt auf F#m zielt. Das ist eine Deutung, keine Regel – dieselben Akkorde aus Sicht von A-Dur zu lesen ist genauso gültig, und genau im Wechsel zwischen beiden Blickwinkeln liegt der Übungswert.

Akkordstufen: Dur und paralleles Moll

Zeig die Stufen über den Akkorden an – bezogen auf A oder auf F#m; beide Lesarten zu vergleichen ist eine Übung für sich.

Alle Akkorde der Tonart, für jede der beiden Tonarten getrennt von 1 bis 7 geordnet. Bei den im Song gespielten Akkorden steht, wie oft sie vorkommen; tonleiterfremde Akkorde stehen neben ihrer eigenen Stufe.

Aus Sicht von A-Dur
Stufe Akkord Funktion Töne Im Song
I A Tonika — das Zuhause A · C# · E —
ii Bm Supertonika — bereitet die Dominante vor B · D · F# —
iii C#m Mediante — eine Schattierung der Tonika-Familie C# · E · G# —
V7/vi C#7 Zwischendominante V/vi — führt zu F#mZwischendominante C# · E# · G# · B 4×
IVmaj7 Dmaj7 Subdominante — führt von zu Hause weg D · F# · A · C# 13×
V E Dominante — stärkster Zug nach Hause E · G# · B 26×
vi7 F#m7 Paralleles Moll — die melancholische Seite F# · A · C# · E 15×
vii° G#dim Leittonakkord — Spannung G# · B · D —
Aus Sicht von F#-Moll
Stufe Akkord Funktion Töne Im Song
i7 F#m7 Tonika — das Zuhause F# · A · C# · E 15×
ii° G#dim Supertonika — bereitet die Dominante vor G# · B · D —
III A Paralleles Dur — die helle Seite A · C# · E —
iv Bm Subdominante — führt von zu Hause weg B · D · F# —
v C#m Moll-Dominante — sanfter Zug C# · E · G# —
V7 C#7 Dominante — aus dem harmonischen Moll, zieht stark zur Tonikaharmonisches Moll C# · E# · G# · B 4×
VImaj7 Dmaj7 Submediante — warme Farbe D · F# · A · C# 13×
VII E Subtonika — Stufe zurück zur Tonika E · G# · B 26×

Analyse

Das Tonartpaar ist A-Dur und seine Paralleltonart F#-Moll (3 Kreuze). 4 verschiedene Akkorde kommen insgesamt 58-mal vor; 3 davon liegen ganz natürlich in der gemeinsamen Tonleiter. Die Dur-V von F#m bringt den Leitton des harmonischen Moll und gibt der Moll-Seite einen schärferen, dramatischeren Zug; aus Sicht von A ist dasselbe C#7 ein V7/vi, also eine Zwischendominante Richtung F#m.

Akkordfolgen

  1. Dmaj7 E AIVmaj7 → VIV → V F#mVImaj7 → VIIVI → VII ×13
  2. E F#m7 AV → vi7Trugschluss F#mVII → i7äolischer Schluss ×9
  3. C#7 F#m7 AV7/vi → vi7Auflösung einer Zwischendominante F#mV7 → i7Kadenz in harmonisch Moll ×4

Achte besonders auf den Wechsel Dmaj7 → E, 13-mal zu hören. Aus Sicht von F#m ist er VImaj7 → VII (VI → VII: der aufsteigende Schritt Richtung Tonika); aus Sicht von A liest er sich als IVmaj7 → V (IV → V: der Schritt, der vor der Rückkehr Spannung aufbaut). Wenn du weißt, wo diese Ankünfte liegen, spürst du die Phrasierung besser und ahnst den nächsten Akkord voraus.

Tipps zum Improvisieren

  • A-Dur-Pentatonik und F#-Moll-Pentatonik bestehen aus denselben fünf Tönen (A – B – C# – E – F#): Beginne auf A für eine hellere Phrase, auf F# für eine bluesigere.
  • Über E landest du auf E, G#, B – die Akkordtöne klingen auf betonten Zählzeiten immer richtig.
  • Über F#m7 landest du auf F#, A, C# – die Akkordtöne klingen auf betonten Zählzeiten immer richtig.
  • Über Dmaj7 landest du auf D, F#, A – die Akkordtöne klingen auf betonten Zählzeiten immer richtig.
  • Wenn C#7 kommt, spiel statt des E der Tonleiter ein E#: In diesem einen Ton steckt der harmonisch-Moll-Klang des Akkords.

Der Song im Quintenzirkel

  • Im Song gespielt – leitereigener Akkord
  • Gespielt – harmonische V von Moll oder Zwischendominante
  • Gespielt – entlehnter oder tonartfremder Akkord
  • Tonartbereich: IV–I–V und ii–vi–iii

Leere Segmente sind Akkorde, die im Song nicht vorkommen.

    Kapodaster und leichtere Tonarten

    Mit A-Dur-Griffen

    • Ohne Kapo – offene A-Griffe
    • Kapo 2 + G-Griffe
    • Kapo 5 + E-Griffe

    Mit F#-Moll-Griffen

    • Kapo 2 + Em-Griffe
    • Kapo 4 + Dm-Griffe

    Die leichtesten Tonarten auf der Gitarre

    • 2 Halbtöne tiefer · mit Kapo 2 bleibt die Originaltonhöhe
    • 3 Halbtöne höher

    Die harmonische Geschichte des Songs

    Mit F#m7 als Start verrät der Song seine Tonart schon im ersten Takt. Die Akkorde, die immer wiederkehren, sind E, F#m7, Dmaj7, C#7; lies sie als V–vi7–IVmaj7–V7/vi in A oder als VII–i7–VImaj7–V7 in F#m. C#7 ist die spannende Wendung: In A ist er ein chromatischer Akkord (V7/vi), in F#m dagegen die Dominante (V7), die die Moll-Seite so entschlossen klingen lässt. Hör genau auf Dmaj7 → E (IVmaj7 → V in A, VImaj7 → VII in F#m): VI → VII — der aufsteigende Schritt Richtung Tonika. Mit dem Schluss auf F#m7 besiegelt der Song F#m als Zuhause.

    Diese Analyse wird von der Harmonie-Engine von Akorculuk nach festen Regeln aus den Akkorden des Songs erstellt. Wenn du die Tonart änderst, bleiben die Stufen gleich; nur die Akkordnamen ändern sich.

    Hadise – Gecenin En Köründe: Akkorde für Gitarre, Ukulele und Klavier

    Fahre über einen Akkord im Songtext oder tippe darauf: Du siehst Griffe, die Stufe in beiden Tonarten und einen Anhören-Button. Hier stehen alle Akkorde des Songs nebeneinander.

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    Text: Meral Turan
    Musik: Gökçer Turan & Birkan Şener
    Arrangement: Esad Fidan

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