akorculuk
|
DE
Anmelden

İlhan Şeşen – Ayrılık Üstüne Akkorde

Tonart A Dur – F# Moll Akkorde E7, A, F#m, Bm7, D Leichte Tonart G (Kapo 2)

Noch keine Bewertungen
Kapo 0
Bm7  E7  A  F#m  Bm7  E7  A  F#m

     A               F#m      Bm7      E7
Birazdan hava kararacak gitarımı alacağım
    A          F#m       Bm7       E7
Ayrılıklar üstüne bir şarkı çalacağım
        Bm7    E7       A     F#m
Ayrılık üstüne, ayrılık üstüne

    A            F#m
Yine içim daralacak
      Bm7         E7
Dışarıya çıkacağım 
     A             F#m     Bm7       E7 
İstanbul sokaklarında voltalar atacağım
        Bm7    E7       A     F#m
Ayrılık üstüne, ayrılık üstüne

       D          E7      A            F#m
Sen gittiğinden beri şarkılar yangın yeri
     Bm7         E7     A          F#m
Hangi şarkıyı çalsa ayrılıklar üstüne
       D          E7      A            F#m
Sen gittiğinden beri sokaklar gurbet yeri
     Bm7         E7     A          F#m
Hangi sokağa sapsam ayrılıklar üstüne
        Bm7    E7       A     F#m
Ayrılık üstüne, ayrılık üstüne

    A             F#m    Bm7            E7
Güneşin her batışına şiirler yazmak mümkün
    A       F#m    Bm7           E7
Denize akışına sadece bakmak mümkün
       A          F#m     Bm7         E7
Yazmak mı yaşamak mı hangisi daha mümkün
        Bm7    E7       A     F#m
Ayrılık üstüne, ayrılık üstüne

       D          E7      A            F#m
Sen gittiğinden beri şarkılar yangın yeri
     Bm7         E7     A          F#m
Hangi şarkıyı çalsa ayrılıklar üstüne
       D          E7      A            F#m
Sen gittiğinden beri sokaklar gurbet yeri
     Bm7         E7     A          F#m
Hangi sokağa sapsam ayrılıklar üstüne
        Bm7    E7       A     F#m
Ayrılık üstüne, ayrılık üstüne

Ende des Songs Noch einmal?

İlhan Şeşen – Ayrılık Üstüne Tabs

NotizenX

Harmonieanalyse

İlhan Şeşen – Ayrılık Üstüne: Tonart- und Akkordanalyse

Der Song beginnt mit Bm7 und endet mit F#m. Seine Akkorde gehören sowohl zu A-Dur als auch zu F#m – deshalb lesen wir unten jeden Akkord aus beiden Blickwinkeln.

Aus Dur-Sicht

A-Dur

Helligkeitsrang 2/7 (hell)

Charakteristische Töne

  • 7 = G# (Leitton, zieht nach Hause)
  • 4 = D (der Ton, der sich auf die Terz lehnt)

Aus Moll-Sicht

F#-Moll

Helligkeitsrang 5/7 (eher dunkel)

Charakteristische Töne

  • b6 = D (die Melancholie von Moll)
  • b7 = E (Farbe des natürlichen Moll)

Zu welcher Seite neigt das Ohr?

Unsere Lesart: Für uns liegt der Song näher bei F#-Moll, weil er auf F#m zur Ruhe kommt. Das ist eine Deutung, keine Regel – dieselben Akkorde aus Sicht von A-Dur zu lesen ist genauso gültig, und genau im Wechsel zwischen beiden Blickwinkeln liegt der Übungswert.

Akkordstufen: Dur und paralleles Moll

Zeig die Stufen über den Akkorden an – bezogen auf A oder auf F#m; beide Lesarten zu vergleichen ist eine Übung für sich.

Alle Akkorde der Tonart, für jede der beiden Tonarten getrennt von 1 bis 7 geordnet. Bei den im Song gespielten Akkorden steht, wie oft sie vorkommen; tonleiterfremde Akkorde stehen neben ihrer eigenen Stufe.

Aus Sicht von A-Dur
Stufe Akkord Funktion Töne Im Song
I A Tonika — das Zuhause A · C# · E 22×
ii7 Bm7 Supertonika — bereitet die Dominante vor B · D · F# · A 18×
iii C#m Mediante — eine Schattierung der Tonika-Familie C# · E · G# —
V/vi C# Zwischendominante V/vi — führt zu F#mZwischendominante C# · E# · G# —
IV D Subdominante — führt von zu Hause weg D · F# · A 4×
V7 E7 Dominante — stärkster Zug nach Hause E · G# · B · D 22×
vi F#m Paralleles Moll — die melancholische Seite F# · A · C# 22×
vii° G#dim Leittonakkord — Spannung G# · B · D —
Aus Sicht von F#-Moll
Stufe Akkord Funktion Töne Im Song
i F#m Tonika — das Zuhause F# · A · C# 22×
ii° G#dim Supertonika — bereitet die Dominante vor G# · B · D —
III A Paralleles Dur — die helle Seite A · C# · E 22×
iv7 Bm7 Subdominante — führt von zu Hause weg B · D · F# · A 18×
v C#m Moll-Dominante — sanfter Zug C# · E · G# —
V C# Dominante — aus dem harmonischen Moll, zieht stark zur Tonikaharmonisches Moll C# · E# · G# —
VI D Submediante — warme Farbe D · F# · A 4×
VII7 E7 Subtonika — Stufe zurück zur Tonika E · G# · B · D 22×

Analyse

Das Tonartpaar ist A-Dur und seine Paralleltonart F#-Moll (3 Kreuze). 5 verschiedene Akkorde kommen insgesamt 88-mal vor; 5 davon liegen ganz natürlich in der gemeinsamen Tonleiter. Alles bleibt in einer einzigen Tonleiter – deshalb lässt sich der Song so leicht nach Gehör verfolgen.

Akkordfolgen

  1. E7 A AV7 → Iauthentischer Ganzschluss F#mVII7 → III ×19
  2. Bm7 E7 Aii7 → V7ii → V F#miv7 → VII7 ×18
  3. D E7 AIV → V7IV → V F#mVI → VII7VI → VII ×4

Achte besonders auf den Wechsel E7 → A, 19-mal zu hören. Aus Sicht von F#m ist er VII7 → III; aus Sicht von A liest er sich als V7 → I (authentischer Ganzschluss: die stärkste Ankunft zu Hause). Wenn du weißt, wo diese Ankünfte liegen, spürst du die Phrasierung besser und ahnst den nächsten Akkord voraus.

Tipps zum Improvisieren

  • A-Dur-Pentatonik und F#-Moll-Pentatonik bestehen aus denselben fünf Tönen (A – B – C# – E – F#): Beginne auf A für eine hellere Phrase, auf F# für eine bluesigere.
  • Über E7 landest du auf E, G#, B – die Akkordtöne klingen auf betonten Zählzeiten immer richtig.
  • Über A landest du auf A, C#, E – die Akkordtöne klingen auf betonten Zählzeiten immer richtig.
  • Über F#m landest du auf F#, A, C# – die Akkordtöne klingen auf betonten Zählzeiten immer richtig.

Der Song im Quintenzirkel

  • Im Song gespielt – leitereigener Akkord
  • Gespielt – harmonische V von Moll oder Zwischendominante
  • Gespielt – entlehnter oder tonartfremder Akkord
  • Tonartbereich: IV–I–V und ii–vi–iii

Leere Segmente sind Akkorde, die im Song nicht vorkommen.

    Kapodaster und leichtere Tonarten

    Mit A-Dur-Griffen

    • Ohne Kapo – offene A-Griffe
    • Kapo 2 + G-Griffe
    • Kapo 5 + E-Griffe

    Mit F#-Moll-Griffen

    • Kapo 2 + Em-Griffe
    • Kapo 4 + Dm-Griffe

    Die leichtesten Tonarten auf der Gitarre

    • 2 Halbtöne tiefer · mit Kapo 2 bleibt die Originaltonhöhe
    • 3 Halbtöne höher

    Die harmonische Geschichte des Songs

    Der Eröffnungsakkord Bm7 legt ein solides Fundament für alles, was folgt. Die Akkorde, die immer wiederkehren, sind E7, A, F#m, Bm7; lies sie als V7–I–vi–ii7 in A oder als VII7–III–i–iv7 in F#m. Kein Akkord verlässt die gemeinsame Tonleiter – ein einziges Pentatonik-Pattern funktioniert über den ganzen Song. Hör genau auf E7 → A (V7 → I in A, VII7 → III in F#m): authentischer Ganzschluss — die stärkste Ankunft zu Hause. Mit dem Schluss auf F#m besiegelt der Song F#m als Zuhause.

    Diese Analyse wird von der Harmonie-Engine von Akorculuk nach festen Regeln aus den Akkorden des Songs erstellt. Wenn du die Tonart änderst, bleiben die Stufen gleich; nur die Akkordnamen ändern sich.

    İlhan Şeşen – Ayrılık Üstüne: Akkorde für Gitarre, Ukulele und Klavier

    Fahre über einen Akkord im Songtext oder tippe darauf: Du siehst Griffe, die Stufe in beiden Tonarten und einen Anhören-Button. Hier stehen alle Akkorde des Songs nebeneinander.

    Finde deinen nächsten Song

    Fertige Listen nach Schwierigkeit und Stimmung.

    Text: İlhan Şeşen
    Musik: İlhan Şeşen

    Fehler in diesem Inhalt? Melden.

    Nur zu musikpädagogischen Zwecken veröffentlicht. Alle Urheberrechte liegen bei den jeweiligen Rechteinhabern. Wenn du glaubst, dass dieser Inhalt Urheberrechte verletzt, kontaktiere uns bitte.

    Wir verwenden Cookies, um dir das beste Erlebnis auf unserer Website zu bieten. Mehr dazu findest du in unserer Datenschutzerklärung .